Para muchos, el primer tatuaje es solo el principio de una obsesión que empuja a seguir llenando la piel de tinta. A Rosalía no le ha sido ajeno este gusanillo, convirtiendo su cuerpo en un lienzo donde mezcla referencias artísticas, hitos profesionales y vivencias sentimentales que han marcado su camino hasta convertirse en la estrella global que es hoy.
Más allá de la moda, la estética de la catalana es una herramienta de construcción de identidad. Desde sus uñas kilométricas hasta los brillos en los dientes, cada detalle está fríamente calculado para performar una versión de sí misma que evoluciona con cada disco, pasando de la fuerza mecánica de Motomami a un misticismo más sobrio y espiritual.
El símbolo feminista: La liga de Valie Export
Uno de los diseños que más ruido ha hecho en redes sociales y que ha sido tildado erróneamente de obsceno es el que luce en su muslo izquierdo. No se trata de un capricho estético, sino de una reivindicación contra la cosificación de la mujer. Rosalía se inspiró en la obra Body Sign Action de la artista austriaca Valie Export, quien en 1970 se tatuó la hebilla de una liga en público.
Este tatuaje, que también comparte con su hermana Pilar, busca dar la vuelta al concepto de sexualización. Según ha explicado la cantante, la idea es decidir ella misma cuándo sexualizarse y cuándo no, transformando un atributo asociado a la sumisión en un símbolo de control sobre su propio cuerpo. Para Export, la liga representaba una esclavitud pasada, y Rosalía adopta este código para reafirmar su libertad sexual.
Huellas de un amor: Los tatuajes dedicados a Rauw Alejandro
La vida sentimental de la artista también ha dejado marcas permanentes en su piel. En la planta del pie, Rosalía lleva grabada una doble ‘R’ que causó revuelo en su momento. Aunque al principio jugó con la ambigüedad sugiriendo que podría ser por Rolls-Royce, terminó confesando que era una dedicatoria a Rauw Alejandro, admitiendo que el proceso fue bastante doloroso al hacérselo sin anestesia.
Pero el homenaje al cantante puertorriqueño no se quedó ahí. Bajo el pecho, justo en la zona de las costillas, la intérprete tiene tatuado el nombre de ‘Raúl’ en tinta. Aunque este diseño se viralizó más tarde, Rosalía ya lo lucía desde 2022, compartiéndolo discretamente en su cuenta secundaria de Instagram antes de que el gran público notara que Rosalía se borra el tatuaje de Rauw Alejandro tiempo después.
Motomami y la pasión por la música
La era de Motomami no solo cambió su sonido, sino que dejó una huella literal en sus manos. Para celebrar el lanzamiento de su tercer álbum y el inicio de su gira mundial, la cantante decidió tatuarse las falanges de los dedos. Repartió la palabra dividiéndola en dos: ‘moto’ en una mano y ‘mami’ en la otra.
Este tatuaje, realizado con un trazo fino, llegó a escandalizar a su madre, quien reaccionó con humor y reproche en redes sociales. A pesar de que los expertos advierten que los tatuajes en la cara interna de los dedos tienden a borrarse rápidamente debido al desgaste y el tipo de piel, Rosalía quiso inmortalizar este hito profesional que define la dicotomía entre la fuerza tecnológica y la intuición femenina.
Otros diseños: Espiritualidad y poesía
No todos sus tatuajes son declaraciones públicas o románticas. En la espalda, la artista lleva escrita una frase cargada de melancolía: «Que nadie vaya a llorar el día que yo me muera, es más hermoso cantar aunque se cante con pena». Se trata de un verso de Manuel Molina, un compositor que ha dejado una huella profunda en ella y a quien llegó a interpretar en directo.
Por otro lado, uno de sus tatuajes más antiguos es un mandala en el empeine del pie derecho. Aunque no ha detallado un significado personal concreto, estos diseños originarios del budismo e hinduismo representan las fuerzas que regulan el universo. Es un diseño puramente estético que, según ella misma, le dolió muchísimo realizarse en aquel entonces.
La colección de tinta de Rosalía es un reflejo de su capacidad para absorber influencias del arte clásico, el feminismo y la cultura urbana. Desde la Venus blindada de sus portadas hasta los versos poéticos en su piel, la cantante utiliza cada símbolo para construir una narrativa visual que muta constantemente, asegurando que su imagen sea siempre tan disruptiva como su música.
