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Les dessins ombrés ont fière allure car tatouage: dans les dessins noir et blanc (bien que cela soit également possible en couleur, après tout, nous avons tous de l'ombre) et de manière réaliste le résultat peut être spectaculaire ... et en grande partie grâce à cette technique.
Dans cet article, nous parlerons de la technique de dessin mais aussi de la technique des tatouages, et comment nous pouvons nous inspirer de différentes nuances pour obtenir l'effet que nous voulons dans notre pièce. Continuez à lire et vous verrez!
Ombrage, technique de dessin
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En premier lieu, nous parlerons des dessins ombrés eux-mêmes, c'est-à-dire de la technique de dessin. Il est intéressant de noter qu'en tant que technique, elle est née assez tard: ce n'est qu'à la Renaissance que les ombres ont commencé à être peintes, mais au fil du temps, elles ont évolué vers ce que nous savons aujourd'hui.
Et que savons-nous? Eh bien, tous les êtres sur Terre ont des zones plus sombres que les autres, selon la provenance de la lumière. (C'est peut-être pour cela que les livres de biologie, dans leur empressement à représenter les choses aussi exactement que possible, se démarquent tellement lors de l'ombrage), et que ce jeu d'ombres et de lumière, réfléchi sur une surface plane, est l'un des éléments qu'il donne profondeur.
Dans un dessin, nous pouvons utiliser de nombreuses techniques différentes pour montrer ce changement de lumière. Le plus basique, cependant, et celui que nous verrons dans la plupart de cet article, est d'ombrer avec des couches de plus en plus sombres la partie du dessin qui est la plus éloignée d'un point de lumière imaginaire.
L'ombrage dans le tatouage
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L'une des étapes les plus importantes lors de la réalisation d'un tatouage, surtout s'il est réaliste (d'autres styles, comme le traditionnel, n'utilisent pas d'ombrage), c'est pour obtenir un bon ombrage. Cette étape vient juste après le tracé et est vitale, comme nous l'avons dit, pour donner de la substance et de la profondeur au tatouage.
Quelles sont les caractéristiques de l'ombrage?
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L'ombrage, bien sûr, a un certain nombre de caractéristiques qui le différencient du contour. En premier lieu, les mauvaises langues disent que ça fait plus mal que la première, même si la vérité est que cela dépend beaucoup de la personne. La technique peut être connue pour être douloureuse car le tatoueur doit parfois insister et parcourir la zone plusieurs fois avec l'aiguille (soit parce que ce type de peau spécifique a du mal à absorber l'encre, soit parce que c'est un endroit qui a besoin d'une couleur particulièrement sombre. ), qui irrite la peau.
Contrairement à souligné, l'ombrage est plus rapide, puisque "seulement" vous devez remplir la zone de couleur.
En matière d'ombrage, le tatoueur s'occupe d'abord des zones les plus sombres puis des plus claires, c'est pourquoi elles ombrent toujours après le contour. Sinon, les couleurs peuvent se fondre dans les pores ouverts et rendre le tatouage disgracieux.
Enfin, l'ombrage a également la particularité de perdre jusqu'à un tiers de l'intensité de l'ombre pendant la guérison.
Qu'est-ce qui différencie un bon ombrage d'un mauvais?
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Évidemment nous voulons tous que les dessins ombrés de nos tatouages soient aussi réalistes et naturels que possible. C'est pourquoi cela peut vous aider à savoir comment différencier le bon ombrage du mauvais. Par exemple, un bon ombrage est naturellement ombré, c'est-à-dire qu'il passe de la zone la plus claire à la plus sombre sans changements brusques.
En outre, un bon ombrage n'est ni trop clair ni trop sombre, ni trop peu ou trop éloigné du point de lumière.
Quelques techniques d'ombrage
Le lavis gris
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C'est l'ombrage que nous connaissons tous, celui qui s'assombrit en s'éloignant de la lumière. Pour maîtriser l'ombrage dans les tatouages, les tatoueurs doivent maîtriser les dessins d'ombrage. La plupart des tatoueurs conviennent que le secret est de répéter, répéter et répéter ad nauseam, jusqu'à ce que l'artiste soit satisfait.
Le lavis gris, même s'il n'utilise qu'un seul type d'encre (noir), est assez difficile à maîtriser. Le tatoueur doit prendre en compte de nombreuses choses: que l'œil humain peut capturer jusqu'à quatorze nuances de gris, d'où provient la lumière dans ce dessin particulier et quelle proportion d'encre va être utilisée pour ce teint de peau spécifique, parmi beaucoup d'autres
Ombrage vintage
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On entend par ombrage vintage (terme que l'on a un peu inventé, vraiment) les dessins ombrés dans lesquels les ombres ne consistent pas en une dégradation progressive du blanc au noir, mais ils marquent l'absence de lumière d'une manière plus simple: au moyen de lignes dans la partie la plus sombre.
C'est une technique que l'on retrouve surtout dans les tatouages de style traditionnel, qui n'utilisent pas la technique d'ombrage plus classique.
Ombrage de couleur
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Enfin, l'ombrage des couleurs ne diffère pas beaucoup de l'ombrage en noir et blanc, bien que pour les tatoueurs, cela soit beaucoup plus facile. Cela est dû au fait qu'il nécessite moins de matière qu'un dégradé gris: en immergeant l'aiguille dans l'eau pendant plus ou moins de secondes, la teinte souhaitée est obtenue.
Nous espérons que cet article sur les dessins ombrés dans les tatouages vous aura aidé à comprendre un peu plus cette technique intéressante (et vitale). Dites-nous, avez-vous des tatouages ombragés? Comment est? Comment était l'expérience? Dites-nous tout ce que vous voulez dans les commentaires!